El color de la piel (II) profundiza en los aspectos técnicos, constructivos y conceptuales del retablo cerámico de Miquel Barceló en la Capilla de Sant Pere de la Catedral de Palma de Mallorca, poniendo el foco en el proceso de producción y en las sinergias históricas con las intervenciones cerámicas de Gaudí y Jujol.
El texto detalla el complejo dispositivo técnico desarrollado para la ejecución de una envolvente cerámica de gran escala, incluyendo la producción en taller especializado, el trabajo simultáneo por ambas caras del plano cerámico, el uso de sistemas auxiliares de andamiaje, estructuras móviles y control visual, así como los retos asociados a la cocción, transporte y montaje final. Las fisuras y grietas derivadas del proceso térmico se asumen como parte constitutiva del lenguaje material, reforzando la analogía con la piel y su dimensión táctil y orgánica.
Desde una lectura comparativa, el ensayo establece una continuidad conceptual entre la obra de Barceló y las intervenciones de Gaudí y Jujol en la Catedral, identificando una estrategia común basada en el uso de grandes paños cerámicos envolventes, la disolución de la cerámica como objeto para convertirse en superficie espacial y la construcción de un espacio inmaterial y perceptivo. En este sentido, la cerámica actúa como medio de desmaterialización arquitectónica, capaz de generar experiencias de inmersión y flotación a través de la textura, el color y la continuidad del plano.
El color de la piel (II) profundiza en los aspectos técnicos, constructivos y conceptuales del retablo cerámico de Miquel Barceló en la Capilla de Sant Pere de la Catedral de Palma de Mallorca, poniendo el foco en el proceso de producción y en las sinergias históricas con las intervenciones cerámicas de Gaudí y Jujol.
El texto detalla el complejo dispositivo técnico desarrollado para la ejecución de una envolvente cerámica de gran escala, incluyendo la producción en taller especializado, el trabajo simultáneo por ambas caras del plano cerámico, el uso de sistemas auxiliares de andamiaje, estructuras móviles y control visual, así como los retos asociados a la cocción, transporte y montaje final. Las fisuras y grietas derivadas del proceso térmico se asumen como parte constitutiva del lenguaje material, reforzando la analogía con la piel y su dimensión táctil y orgánica.
Desde una lectura comparativa, el ensayo establece una continuidad conceptual entre la obra de Barceló y las intervenciones de Gaudí y Jujol en la Catedral, identificando una estrategia común basada en el uso de grandes paños cerámicos envolventes, la disolución de la cerámica como objeto para convertirse en superficie espacial y la construcción de un espacio inmaterial y perceptivo. En este sentido, la cerámica actúa como medio de desmaterialización arquitectónica, capaz de generar experiencias de inmersión y flotación a través de la textura, el color y la continuidad del plano. Read More
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